NIKE AIR JORDAN 1 HIGH "PASS THE TORCH"（ナイキ エアジョーダン1 ハイ "パス・ザ・トーチ"）は「ART OF A CHAMPION...

“#グッチの歴史 Vol.2” グッチオグッチが自身のブランド「グッチ（GUCCI）」を誕生させてからとんとん拍子で繁栄の一途を辿ってきました。 現在のグッチもファッション業界を牽引し、革新的で、進歩的で、ファッションに対する現代的なアプローチを常に行っており、世界で最も魅力的なファッションブランドの一つとしての地位を確立しています。 グッチは、イタリアのクラフツマンシップを体現し、最高の品質と徹底したディテールへのこだわりを追及し国内外のセレブリティをはじめ、男女問わず憧れのブランドです。しかし、グッチオが亡くなってからは一族間の醜い争いが続きます。今回はグッチの歴史の中でも栄枯盛衰が色濃く残る時代を紹介します。 https://blog.gxomens.com/history-of-gucci-part-1/ 兄弟のライバル グッチは、一族経営の会社でした。創業者グッチオグッチには、息子が6人いましたが、家業を継いだのは2人でした。三男アルドと五男ルドルフォです。生前のグッチオは、二人の息子をライバルとして競争させ、グッチの基礎を確立します。 三男アルドグッチの海外展開とブランディング 三男アルドは、ブランドの発展にもっとも貢献した人物と言っても過言ではないでしょう。父親のグッチオの反対を押し切り、グッチというブランドの拡大を推し進めて、海外展開をどんどん行い、成功に収めます。アメリカで、グッチが売れていなければ、今日のグッチはないと思います。 当時は「ニューヨークはグッチの街」と言われたほどです。 グッチのロゴの由来と名作の原点 グッチの二つのGをかたどった”ダブルG”は、グッチオグッチのイニシャルですが、このマークのアイデアを出し、ブランドとしての付加価値を高め、それを維持したのもアルドです。ビットモカシンや香水などのラインナップもアルドのアイデアです。 一方の五男ルドルフォは、若い頃、家業であるグッチを継ぐことはせず、映画俳優を目指します。 イタリア映画の名作「linea」に出演したりと、いっとき業界からも一目置かれますが、結局挫折してしまい、無一文となってしまいます。 https://www.youtube.com/watch?v=pgYImOr_WbY 父グッチオは、そんな無一文のルドルフォに救いの手を差しのべました。 こうしてルドルフォは、家業を手伝うようになりました。映画界に顔が売れているルドルフォは、ソフィアローレンやオードリーヘップバーンにグッチの顧客になってもらい、グッチの名声を高めることに成功します。 しかし、仕事上の今まで積み重ねてきた実績なら、ルドルフォは、アルドには到底かないません。本来なら、グッチ株の大部分をアルドが引き継ぐべきでした。しかし、グッチオはルドルフォを溺愛していました。 最終的には、グッチの株は、半分ずつ平等にアルドとルドルフォに渡ります。 その後、実質的な経営の中心は三男アルドが握り、徹底したブランドイメージの構築で、ブランド「グッチ」の黄金期を迎えますがこれがグッチ家の不幸の始まりでした。 ブランド黄金期の栄華 グッチの使用するピグスキンをはじめとした、海外から輸入された一見グッチの製品には風変りな素材は、様々な製造方法にかけられ、グッチのデザインに落とし込められました。1947年に竹を加熱と成形のプロセスによってハンドバッグのハンドルにしたバンブーシリーズもそのひとつです。 グッチの名作は60年代～80年代初頭にかけて、2代目の後継者アルド（グッチオ・グッチの三男）によって製造されました。1960年にショルダーストラップとスネイルビット装飾で作られた財布がデザインされ販売され、1966年にオリジナルのグッチローファーが独特の巻き毛飾りが装飾された”ビットモカシン”、グレース・ケリーのためにデザインをした花柄の”フローラ・スカーフ”が登場し、富裕層・セレブを中心に人気を集めます。 1970年にはスエードにGGロゴを焼き印した斬新なモデル、クロコダイルなどゴージャスなモデルが続々登場する中、「ロールスロイス」のラゲッジセットも発表されました。その後、時計、ジュエリー、ネクタイ、そしてアイウェアが会社の製品ラインに追加されました。 1972年：グッチパフューム設設立 1972年、グッチパフュームが設立され、ここから個性的で洗練されたデザインが始まります。このグッチパルファムはのちに”アクセコ（アクセサリーコレクション）”シリーズに受け継がれます。日本ではグッチアクセサリーコレクション（通称アクセコ）を銀座並木通りのサンモトヤマが1960年代から取り扱い、約20年後の80年代に大ヒットしました。 1970年代後半～1980年代初頭までに作られていた通称”アクセコ”と呼ばれる作品は現在、人気でコレクターがこぞって収集するオールドグッチの半分を占めています。そのグッチの革新的デザインで作られたアルドの作品は2000年代初頭に世界で最も頻繁にコピーされる製品の1つになってしまいました。 https://www.youtube.com/watch?v=IiV93Q4eUWA 大流行のオールドグッチとは？？ 1980年代までのグッチの一族が、こだわりをもって経営していた頃のグッチの名作や名品を敬意を表した総称として呼ばれています。イタリアの人が1点1点作り上げていました。この頃のグッチの作品は、美術品としても大変優れており、2000年の少し前頃から海外のコレクターが集め始めたのがきっかけで流行しました。 また、最近のグッチよりも、80年代初頭までの活力があった頃のグッチの正当な血筋を引いた、グッチオ、アルドの手がけたオリジナルグッチがオールドグッチという事で人気に拍車がかかり、今ではオールドグッチの希少性やデザイン性ともに世界中のコレクターから認められています。 https://www.youtube.com/watch?v=dIs3Bgg6Ehk&t=4s エルメスやシャネル、ヴィトンなど、過去の作品が比較的人気なハイブランドと比べても、グッチのユニークでウィットに富んだ個性的なデザインの豊富さはひと際群を抜き、その数は2万点をゆうに超えていると言われています。 黄金期の終わりと父と子の死闘 二人の兄弟は、反発はするものの絶妙ななバランスで関係を維持し、グッチの業績を支えてきました。しかし、五男のルドルフォが亡くなると、一人息子のマウリツィオがグッチ株の50％を引き継ぎます。彼は、おとなしい人間でした。 彼だけなら、グッチ一族の、グッチというブランドの平和は、保たれていたかもしれません。彼は、まるでエリザベステーラーだと思うような美女のパトリツィアに一目ぼれし、結婚しました。パトリツィアの性格は外交的で、グッチ社長夫人への野心を抱いていました。 グッチは1970年代を通してさらなる飛躍を果たしました。しかし、1984年からはグッチを災害の危機にさらします。それが一族経営による内部の家族紛争によるものでした。三人の息子がいたアルドは、40％の株を自分の手元に残し、10％の株をジョルジグッチ、パオログッチ、ロベルトグッチに3.3％ずつの株を分け与え役員会に参加させようとしました。 三人の息子の中でもパオロは父であり社長であるアルドと性格がよく似ていました。 パオロは、父であり、グッチの社長のアルドの意思に反した独断専行の行いが目立つようになります。 パオロはアルドに内緒で、中流階級まで顧客層を広げた「パオログッチ」というグッチの名のついたセカンドラインの製品を売り出そうと計画します。パオログッチの製品は量産され、あと一歩で販売というところまで進みますが、アルドにその計画が発覚し、阻止されます。 ...

世界にたった一つの寄木細工を手に入れたい。そんな思いを持たれてる方もいるのではないでしょうか。店頭で見かける寄木細工とは違う、自分がデザインした自分だけの寄木細工。そんな思いを叶えてくれるのがオーダーメイドです。 そこでこの記事では、寄木細工をオーダーメイドで受けてくれるショップ15店をご紹介していきます。 SALAK 木本来の色を活かし着色は一切なし。一点一点丁寧な手作業で、ハングルやブローチといったアクセサリーを中心にオーダーメイド製作している「SALAK」。寄木した木材を削り出すことで、時間がたっても色落ちすることなく、使い込むことで自然の木のような深い色味に変わる、唯一無二のデザインのアクセサリーを作り出してくれます。 また、仕上げに使用するオイルには米ぬかやアマニ由来の自然健康塗料を使用しているため、体に優しい商品になっています。 製作するのは若手木工芸作家の森﨑湧斗氏。メディアでも多く取り上げられ、国内だけでなく国外でも個展を開いており、今大注目の気鋭作家です。注文も1点から受け付けており、身体に優しく、オシャレでかわいい世界に一つだけのアクセサリーを求める方におすすめのオーダーメイドショップです。 若手木工芸作家の森﨑湧斗氏 1995年福岡県生まれの27歳。木工芸作家。富山大学芸術文化学部で木工芸を学び、在学中に彫刻を学びにタイ王国へ留学。タイで、個展「Seeds」をバンコクにて二度開催。大学卒業後は自身三度目の個展となる「暮らしの くりもの 展」を富山県高岡市にて開催。日常的に使える木製のお皿やカトラリー、オーダーメイド品、寄木のアクセサリーなどを制作しているいます。 ショップ名SALAK公式ホームページURLhttps://studio-salak.com/SALAKInstagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/studio_salak/ 本間木工所 木のぬくもりを感じることができる工芸品をお手元に。「本間木工所」では、伝統的な技術を守り、ヅク寄木から無垢寄木の製作まであらゆる技法で作品を作り出してくれます。天然の有色材のみを使用し多数の幾何学模様を作り出す作品の数々は圧巻。 これまで麻の酒盛り、ぐいのみ、エディフィーチョ、無垢二寸小箱、四寸角皿、楊枝入などさまざま日用品を中心にオーダーメイドで製作してきた実績があります。日用品以外にも、随時オーダーメイドの注文は受けてくれるということですので、製作してほしい商品があれば一度問い合わせてみるといいかもしれませんね。オーダーメイドの注文はすべてメールからになりますので興味がある方は是非。 伝統工芸士である本間博丈氏を中心とした職人たちが作り上げる寄木細工。昔ながらの伝統的な寄木細工を手に入れたい方にはおすすめのショップです。 ショップ名本間木工所公式ホームページURLhttps://www.yoseki-museum.com/本間木工所Instagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/honmayosekiartmuseum/本間木工所Twitter公式アカウントhttps://twitter.com/HonmaYosekiArtM 白谷工房 自然が作り出す木の表情を大切にした寄木細工。ただ捨てられている廃材を利用した寄木細工製作を行っているのが白谷工房です。通常、木製品をつくる際には、素材を選別する段階で木の節や虫食いの穴を避けてまっさらな部分を使いますが、白谷工房では材料の選別はせず、木の節や、虫食いの穴こそが時とともに自然が作り出した表情として、そのまま利用。それが味わい深い寄木細工を作り出します。 これまでラウンドペンダント、星形ヘアゴム、ストライプダイヤピアス、バレッタイヤーカフなどのアクセサリーを中心に、電子タバコのスティックケースなどお客様の要望にも柔軟に対応してくれます。大人気の工房ということもあって注文が殺到し、商品完成までに時間を要することもあるというショップなので、ご注文はお早めに。 見て使って触って癒される、そんな寄木細工をお求めの方にはおすすめのショップです。 ショップ名白谷工房公式ホームページURLhttps://shiroitani-koubou.com/白谷工房Instagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/shiroitanikobo/ 組ム木工房 「暮らしに寄り添うものづくりを目指して」をコンセプトに、ランプシェードや小物類を中心に寄木細工の製作を行っている「組ム木工房」。本来の木肌を活かした、温かな木の質感を感じられる作品の数々は、ひとつひとつがハンドメイド。寄木の髪かざりと耳飾りは、注文が殺到する人気商品です。 世界各地や日本の珍しい木を組み合わせて、より魅力的なデザインに仕上げており、本来であれば廃材となってしまう小さくなってしまった材料も活用し、木の大切さを作品に取り入れているのも「組ム木工房」の特徴。 木のもつ自然のうつくしさを暮らしのなかで感じて見たいという方にはおすすめです。 ショップ名白谷工房公式ホームページURLhttps://kumugi.theshop.jp/組ム木工房Instagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/kumugi.w.works/ IORI 天然木のぬくもりを感じることができる寄木細工。「IORI」は、ウッドプレートや箸置きなど、キッチン用品に特化したオーダーメイドを行っているショップです。さまざまな国の色鮮やかな天然木を厳選し、ひとつひとつ職人の手によって組み上げ、木のぬくもりを損なわない様に丁寧に仕上げています。 安全にも考慮し、合成着色料は一切使用せず、仕上げには食品用のオリーブオイルを薄く塗布し仕上げているため、お子様にも安心の商品となっています。また水に触れることが多いキッチン用品のため、防水処理も日本食品衛生協会の試験に適合した物のみを使用しているのも嬉しい配慮。 「もう少し大きいサイズが欲しい」「これくらいのサイズで、こんなデザインの物が欲しい」など、お客様のニーズにしっかり応えてくれます。食卓にちょっとしたアクセントが欲しいという方にはおすすめのショップです。 ショップ名IORI公式ホームページURLhttp://iori-factory.com/ ハナノ工場 日本初の動物寄木細工専門店「ハナノ工場」。楽器を演奏したり、テレビを見たり、そんな何気ない日常を動物をモチーフに表現した、何とも可愛らしい作品の数々が魅力の完全オーダーメイドの寄木細工専門店です。製作するのは、この道30年の寄木細工職人「三浦毅」氏。 細かい作業で木製とは思えない手作り作品が噂を呼びリピーターが続出しており、今では注文してから商品到着まで1ヵ月待ちは当たり前という大人気店です。「飼っている黒猫を作ってほしい」「自分が持っているギターを使った作品を」など、どんなオーダーにも対応。中には今月はコントラバス、次はトランペットと、長い年月をかけて「自分独自のオーケストラ」完成をしんでいる人もいるという。 着色も一切していないので体にも安心で、見るたび、触れるたびに癒やされ、思わず笑ってしまう、そんな動物たちに乗せられた作者の温かい想いが詰まった、世界にひとつだけの作品を届けてくれます。またアフターサービスも充実しているのも特徴で、落として壊れたり、木が折れてしまったりといった万が一の事態にもしっかり対応してくれます。 寄木細工職人「三浦毅」氏 1969年北海道遠軽町生まれの53歳。父親の影響を受け木工の仕事を始める。もともとは電気工事店を営みながら、趣味として「ハナノ工場」をオープン。「すべて木だけで作品を完成させること」「作品に色を塗らないこと」にこだわり、現在は「ハナノ工場」だけで生計を立てている。 ショップ名ハナノ工場公式ホームページURLhttps://hananofactory.com/ハナノ工場Twitter公式アカウントhttps://twitter.com/hanano48385306?ref_src=twsrc%5Egoogle%7Ctwcamp%5Eserp%7Ctwgr%5Eauthorハナノ工場Instagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/hananofactory/ 木人軒 / Mokujinken 自由で独創的なデザインを寄木に込める。遊び心を持ちながらも、 優しくて気品溢れる寄木細工を制作する木人軒（Mokujinken）は、アクセサリー製作を中心に、都内高級ホテルのインペリアルスイートルーム用注文家具を作る家具職人でもあるアーティストコンビ、朝倉啓文と朝倉寛成の朝倉兄弟が作品を制作する。 カラフルかつ最高品質の硬木を 世界中から厳選して取り寄せ、既成のアクセサリーに囚われない自由で独創的なデザインを木彫、象嵌、寄木など、極め抜かれた確かな技術によってひとつひとつ手作りでオーダーメイド作品を製作しています。 木のぬくもりを感じながら、見た目も美しい、高級感漂う作品の数々。高級志向の方にはおすすめのショップです。 ショップ名木人軒公式ホームページURLhttps://mokujinken.tokyo/ハナノ工場Instagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/mokujinken/ 箱根丸山物産 江戸時代から伝わるあなただけの寄木細工をお手元に。昔ながらの技術を今に伝える「箱根丸山物産」では、秘密箱やからくり箱など、寄木細工の定番からアクセサリーまで、さまざまなオーダーメイドを受けられるショップです。 寄木細工の創始者といわれる石川仁兵衛の血筋である、伝統工芸士である石川一郎氏を中心とした職人が手掛ける作品は、精巧で木の温かみを感じる、あなただけの寄木細工を作り上げてくれます。 ショップ名箱根丸山物産公式ホームページURLhttps://www.hakonemaruyama.co.jp/箱根丸山物産Instagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/yosegi/箱根丸山物産Twitter公式アカウントhttps://twitter.com/yosegi デザイン工房 二輪舎 木から始まる物語が始まる。家具を中心とした寄木細工を製作しており、宮崎県の杉材、照葉樹のクスノキなどにこだわり、すべて手作業のオリジナルオーダーで注文を受けています。 木そのものの良さを活かし、優しさを感じさせる作品の数々は、お部屋の彩りにアクセントを加えてくれること間違いなし。自分だけの家具を手に入れたい方にはおすすめのショップです。 ショップ名デザイン工房 二輪舎公式ホームページURLhttp://nirinsya.net/箱根丸山物産Instagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/yosegi/箱根丸山物産Twitter公式アカウントhttps://twitter.com/yosegi OTA MOKKO OTA MOKKO 「日々こつこつ、なれず、頑なに」、これが「OTA MOKKO」太田憲氏のモットー。天然の材色と木目から作られる幾何学模様が美しさを醸し出す寄木細工。その寄木細工に現代のデザインを加え、新しい形で表現しています。これまで、ブローチや箸置き、カードケースやボタンなど多くのオーダーメイド作品を製作しており、その美しさには称賛の声が相次いでいます。 昔ながらの寄木の文様をベースに、太田氏の感性が加えられて作られたデザインは、モダンでいてどこか懐かしさを感じます。作品ひとつひとつがすべて手作業。お客様の要望に合わせデザインや配色を決めるというこだわりようです。 昔ながらの寄木細工に、現代風のアレンジを加えたオシャレな寄木細工がお好みの方にはおすすめです。 ショップ名OTA MOKKO公式ホームページURLhttps://ota-mokko.com/OTA MOKKOInstagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/ota_mokko/?hl=en ラ・ルース 木の持つ良さを、気持ちの良さに。木の持つ多彩な表現を活かしたデザインで、気持ち良い暮らしを提供することを目的としている「ラ・ルース」。森からの恵みを、歴史ある技術で素晴らしい作品へと生まれ変わらせます。 製作する作品は、木の特性を生かした、シンプルで使い勝手の良いものとなっており、オーダーを受けてからデザインを考えるという徹底ぶり。特に食器や器、大皿などの製作に特化しており、世界で一つだけのオリジナル食器を手に入れることができるショップです。 ショップ名ラ・ルース公式ホームページURLhttps://la-luz.co.jp/ラ・ルースInstagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/laluz.inc/ラ・ルースTwitter公式アカウントhttps://twitter.com/laluz_odawara ukulelestudio七里ケ浜 ukulelestudio七里ケ浜 「ukulelestudio七里ケ浜」は、寄木細工のウクレレをオーダーメイドで製作できる日本で唯一のショップです。オーダーによっては、鎌倉の伝統工芸である鎌倉彫の漆塗りもウクレレの塗装に使用してくれるという。 1本1本丹念に作られるこだわりのウクレレは、ピッチの正確さとハイポジションの音の伸び、ウクレレ自体のバランスの良さと弾きやすさ、そしてなんといってもウクレレらしく澄んだ音色がたまらないと絶賛の作品となっています。オリジナリティーに溢れるデザインで、木のぬくもりを生かしたプレミアムハンドメイドのウクレレ。お部屋のインテリアとしても喜ばれる逸品。ちょっと変わった寄木細工を手に入れたい方にはおすすめです。 ショップ名ukulelestudio七里ケ浜公式ホームページURLhttps://ukulelestudio.jp/ラ・ルースInstagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/ukulelestudio7/ラ・ルースTwitter公式アカウントhttps://twitter.com/ukulele_studio しろまる工房 しろまる工房 伝統工芸を、身近に。手軽で使いやすい寄木細工のアクセサリーをオーダーメイドで製作してくれるのがしろまる工房です。すべての作品が天然材料で手作りの一点もの。どれ一つとして同じものがないという。 ネックレスやヘアアクセサリーなど、どれも女性に喜ばれそうな作品ばかり。可愛いけど高級感が漂う仕上がりの商品となっています。ながく愛されてきた和のときめきを、日常にしのばせてみたい、そんな方にはうってつけのショップです。 ショップ名しろまる工房公式ホームページURLhttps://shiromarukobo.amebaownd.com/しろまる工房Instagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/shiromarukobo/しろまる工房Twitter公式アカウントhttps://twitter.com/shiromaruKOBO 金指ウッドクラフト 金指ウッドクラフト 江戸時代末期より伝わる技術を、今の時代にそのまま受け継いでいる金指ウッドクラフト。作品を制作するのは、伝統工芸士の金指勝悦氏です。独自の手法で作り出される作品は、見る者が息を飲むほどの素晴らしさ。木のぬくもりを大切に、一寸の狂いもないオーダーメイド作品を作り上げてくれます。 寄木細工の定番でもある、宝石箱やぐい吞みなどを中心にオーダーを受けており、約1ヵ月ほどでお手元に届けてくれます。他にも要望があれば要相談ということで、自分だけの寄木細工を手に入れたい方は、一度問い合わせてみてはいかがでしょうか。 ショップ名金指ウッドクラフト公式ホームページURLhttp://www.kanazashi-woodcraft.com/金指ウッドクラフトTwitter公式アカウントhttps://twitter.com/kinnoyubi カデンシア＆コンシェル カデンシア＆コンシェル 世界でたった一つのジュエリー。こちらも日本で唯一「ペアリング」の寄木細工オーダーメイドショップ「カデンシア＆コンシェル」。寄木細工をカジュアルにアレンジしたデザインで、職人が丁寧な手作業で仕上げています。 こだわりや要望をしっかり作品に取り込み、世界に一つだけの大事なオリジナルジュエリーを手にすることができます。世界的にも珍しい寄木細工のジュエリーリング。あなたの大事な方へ、一生の思い出になるような一日を作りたいという方に是非おすすめしたい寄木細工リングです。 ショップ名カデンシア＆コンシェル公式ホームページURLhttps://www.cadensiaconciel.com/カデンシア＆コンシェルInstagram公式アカウントhttps://www.instagram.com/cadensiaconciel/カデンシア＆コンシェルTwitter公式アカウントhttps://mobile.twitter.com/cadensiaconciel まとめ 世界に一つだけのアイテムを手に入れることができるオーダーメイド。今回はオーダーメイドで寄木細工を購入できる15のショップをご紹介してきましたが、お好みに合うショップは見つかりましたでしょうか。 既存の商品では満足できない、自分だけの作品を手に入れたい、そんな方も多いと思います。日本の伝統工芸である寄木細工にも多くのファンがおり、オーダーメイドでオリジナル作品を購入する方が非常に多くなっています。 こんな寄木細工を作ってほしい、そんな思いを持たれている方は、是非オーダーメイドで自分だけの作品を手に入れてみてください。

スムースレザーの革靴を手入れしていると、つま先の艶が日に日に失われている事に気づきます。革靴の命であるつま先には、光輝く光沢を与えてあげましょう。今回は、つま先に紳士な美しさを生み出す鏡面磨きの方法、ハイシャイン仕上げの工程を詳しくご紹介致します。 革靴の鏡面仕上げと鏡面磨き・ハイシャイン仕上げとは ハイシャインと呼ばれる技法は、主につま先を美しく磨き上げる革靴の手入れ方法です。自分の顔が写るほど磨きあげられたつま先は、とても美しく足元を演出してくれます。鏡のような磨きあげ方を鏡面磨きと呼びます。鏡面磨きの手順を経て、光輝く革靴のハイシャイン仕上げを施します。 ハイシャインの注意点とデメリット スムースレザーのつま先の美しさを出す為には、リスクをはらんでいる事を忘れないでください。ハイシャインは、いわばパーティーやドレスコードの際に着飾るようなフルメイク・ヘアセットのようなもの。毎日ずっと肌を酷使してしまうと負担がかかってしまいます。 ハイシャインのひび割れ 鏡面磨きに使用する化粧品は油性ワックス。毛穴を塞ぎ表面を研磨し、水分や凹凸をなくす事で美しい光沢を生み出します。クレンジングをせずに、毎日厚い化粧をすると肌はぼろぼろになってしまします。同じように、しっかりとクリーニングをせずに、栄養を与えないでいると革は劣化しひび割れてしまいます。 ハイシャイン仕上げを施したつま先のひび割れは、文字通り鏡やガラスが割れたようにひび割れてしまいます。つま先をぶつけてしまったり、衝撃を与えてしまうと白く細かい稲妻が革靴表面に走ります。大事な革靴を守る為にもしっかりと手入れをし、ケアとメンテナンスを施しましょう。 ダサい革靴をつくらない ハイシャインは、つま先とかかと部分に施す事で革靴に色気と気品を与えます。もし全体を磨き上げるとなんとも言えないダサい雰囲気が漂い、更にすぐに甲の部分がひび割れてしまします。ハイシャインの範囲を考えましょう。全体の美しい光沢感が好みであれば、コードバンの革靴を選択しましょう。革靴表面の輝きの深さが違います。 鏡面磨きでハイシャインを出す為に使用するクリーム・ワックス では、鏡面磨きに入りましょう。鏡面磨きに使用するアイテムは、まず基本の手入れに使用する馬毛・豚毛ブラシ、乳化性クリーム・油性クリーム、クロス（綿素材の端切れなど）。そして、ハイシャイン仕上げの為のワックス・ポリッシュと水が2～3滴。更に、クリーナー・リムーバーも用意しましょう。あとはお好みでさまざまなブラシや保湿クリームをご用意ください。 輝くような艶を出したいのであれば、使用するメーカーはサフィールが絶対的におすすめです。ハイシャイン用にワックスやポリッシュを用意するのであれば、フランスの気品とエレガントさを支えてきたサフィールは美しい艶を必ずだせます。今まで他メーカーのワックスやクリームを使用していて、納得ができる艶と出会っていないのであれば、是非サフィールを使用してみてください。 ハイシャイン仕上げの為の手入れ方法・流れと工程 革靴を美しいハイシャイン仕上げにする為の鏡面磨きのやり方を解説していきます。まずは、しっかりと汚れや古いクリームを落としましょう。ブラッシングに加えて、クリーナーやリムーバーを使用したメンテナンスが絶対的に必要になってきます。これは、基本の手入れの方法とは異なる一歩進んだ手入れの手順になります。 美しく仕上げる為の下準備 革靴に、シューキーパー・シューツリーを装着しましょう。仕上がりのムラをなくす為です。シューキーパーの重みで革靴が安定するという利点もあります。靴ひもも外しておきましょう。全体のブラッシングやクリームの塗布がしやすくなります。万が一、靴ひもの先で傷を付けない為の予防の効果もあります。少し手間ですが、この下準備は大事な工程です。 クリーナーの使い方・ハイシャインの落とし方 クリーナーで古いクリームや元のハイシャイン仕上げのポリッシュを落とす事は、とても重要な革靴のクレンジング工程です。古い化粧を落とさないと、栄養も入らず化粧が厚く上塗りされるだけで革表面にも負担です。ブラッシングで落としきれないワックスはクリーナーで落とします。 Step 1 ブラシでしっかり汚れを落とす。 ブラッシングでしっかり汚れを落とします。前から後ろにかけて全体をブラッシング。縫い目・シワ・コバの部分もしっかりブラッシングしましょう。ヒール部分も忘れずに。 Step 2　クリーナーを塗る クリーナーを塗布します。クリーナーをクロスやウエス、要はやわらかい布にとり、全体に薄く伸ばすように塗っていきます。直接革靴にクリーナーをだす事は絶対にしないでください。シミに注意しながら、少量を塗布します。 Step 3　汚れとクリーナーを落とす 布のきれいな面でしっかりと全体の汚れとクリーナーをぬぐい取ります。落とした汚れが再び靴に付かないように、布のきれいな面で拭き取ります。細かく何度も触れる布の面積を変えてください。そして、決して革靴を擦らないでください。 この手順を踏めば、本来のすっぴんの革靴になります。しっかりと栄養やカラー、化粧が出来る準備が出来たと言えます。クリーナー自体は革靴に良い成分とは言えないので、頻繁にする事はおすすめしません。 革靴に栄養・保湿・カラーを与える クリーナーを施した革靴の表面を整えてあげましょう。栄養や水分をしっかり与える乳化性クリームを全体に塗布し、ブラッシングでしっかりとマッサージしましょう。デリケートクリームや栄養を与える事に特化した製品でもかまいません。しっかりとメンテナンスします。 次に、乳化性でも油性でも、カラークリームを使用します。表面のカラーコンディションを整え、全体の仕上がりの効果を上げます。油性クリームの方が艶が出るので、全体を艶っぽくしたいのであれば油性クリームを。つま先の光沢とマットな革靴のコントラストを楽しみたいのであれば、乳化性クリームを。好みと革靴のデザインにより使い分けてください。 しっかりとケアと補色をすることで、革靴の美しさに差がでます。下準備は基本であり、土台つくりです。怠らないようにしましょう。 鏡面磨き・ハイシャイン仕上げの手順 では、つま先に鏡のような艶と光沢を与えていきましょう。工程自体は簡単な手順です。ワックス・ポリッシュ・グロスと各メーカーがハイシャインに特化した商品を販売しています。アイテムは違えど、手順は基本的に同じです。製品が違うと、光沢がでてくるのにかかる時間や、艶の出方が異なります。飴のようだったり、みずみずしかったり、さらっとしていたりとさまざまです。 Step 1　ワックスを塗布します。指にクロスを巻き、指先部分に少量のワックスをとります。つま先の細かい部分なので、中指と人差し指の二本を巻きます。薄いワックスの膜をつま先に乗せる感覚です。たっぷり塗るのではなく、しっかり馴染ませる事が大切です。かかとも同様に塗布します。ワックスの乾燥具合にもよりますが、つま先が乾いたことを確認してから次へ進みましょう。Step 2　水を使って磨き上げます。クロスを巻いた指先に少量の水を付けます。濡らした状態のクロスでワックスを塗った箇所を磨いていきます。強く擦るのではなく、やさしく伸ばしていくイメージです。クロスは、常に水で湿っている事が大切です。小まめに水分をクロスに含ませましょう。Step 3　ワックスを塗り、濡れたクロスで磨くという1・2の工程を交互に繰り返します。時間にして最低10分間はこの工程を繰り返します。ベテランになるほど、かかる時間は短く仕上がりが美しいです。つま先とかかとに艶がでるまで、ひたすら磨いていきましょう。Step...

設立して間もないブランドながら、多くのセレブに愛用され世界から注目を集めているのがCapsule Eleven（カプセル・イレブン）です。独創性のあるデザインと、着ける者にパワーを与える魅力溢れるアクセサリーは、男女問わず多くの共感を生んでいます。 まだ設立して間もないブランドなので、ご存じの方も少ないかもしれませんね。 そこで本記事では、世界のセレブも愛用するCapsule Elevenのアクセサリーに魅力を徹底解説。ブランドの概要やデザイナー、著名愛用者やこれまでの歴史、最新アイテムからSNSでの反響、おすすめのコーディネートに至るまで、様々な角度からその魅力をご紹介していきます。 Capsule Eleven（カプセル・イレブン）とは Capsule Eleven（カプセル・イレブン）は、世界的なパンデミックの真っ只中の2020年に誕生したジュエリーブランドで、当初は世界的マーケットプレイスのFARFETCHとフェイスブックのみで販売されていました。 着用者のユニークなストーリーの一部となる作品を作成することを理念に、ブランドのアイコンともなっている、エネルギー、インスピレーション、ビジョンを象徴するアクセサリーを制作しています。 エジプトのシンボルとお守りからインスピレーションを得た、ユニセックスのスピリチュアルなアクセサリーが多く、シルバーや天然石などの素材と融合させた、ウェルネスに興味のある人向けのジュエリーも多く、幅広い層から支持を得ているジュエリーブランド。 欠かせない定番アイテムから大胆な彫刻要素を含んだデザインのアイテムまで、様々な作品を提供しており、個性を活かせるアイテムを見つけることができますよ。 Capsule Eleven（カプセル・イレブン）の歴史 Capsule Eleven（カプセル・イレブン）は、世界的なパンデミックの真っ只中の2020年に誕生したジュエリーブランドです。 設立してすぐにグライムスやセブダリザ、シニード・ハーネットといった数多くのセレブリティや音楽アーティストに愛用され、世界のファッション主要メディアなどでも取り上げられ、瞬く間に大人気ブランドへと駆け上がります。 日本にはまだ未上陸となっており、ECショップや公式オンラインショップから購入可能となっています。 Capsule Eleven（カプセル・イレブン）のデザイナー Capsule Eleven（カプセル・イレブン）のデザイナーは、イギリス生まれでエジプト人とのハーフのデザイナーNATALIE BENMAYOR（ナタリー・ベンメイヤー）です。 イギリスでデザインの勉強をした後、多くの世界的ブランドでキャリアを積みます。しかし、その中で「常に自分自身のデザインを考えていた」という彼女。2020年にその夢を叶えることになります。 彼女の、彼女の家族の歴史と、さまざまな文化や美学の経験を活かして、着用者に合わせてカスタマイズする可能性を提供するデザインを作成しています。 その理由の一つとしてあげられるのが家族の亡命です。1950年代にエジプトから亡命しイギリスに渡ったという命がけの歴史があります。さらにイギリスから逃げるとき、宝石だけを残して亡命したという刺激的な物語があり、貴重で意味のあるジュエリーに対する彼女の愛情は若い頃から根付いています。 最近まで失われていたと思われていた当時の宝石が、数年前にロンドンの金庫から発見されたというのは有名な話で、初めのコレクションのインスピレーションになっており、古代エジプトから取られたシンボルが使用されているのも、この物語が影響しています。 彼女が作り出すアクセサリーは、彼女が旅で訪れたすべてからインスピレーションを得ており、アジアの旅も大いに影響しているということ。お守りとしての着用の哲学を探求しており、着用する意味と個人的なスタイルのバランスを同等に探求しています。 Capsule Eleven（カプセル・イレブン）の愛用者 Capsule Eleven（カプセル・イレブン）は、多くのセレブや著名人が愛用していることで知られています。そこでSNSなどの投稿から、ブランド愛用者3名をご紹介していきます。 Jax Jones（ジャックス・ジョーンズ） イギリスのシンガーソングライターのジャックス・ジョーンズ。デューク・デュモンやデミ・ロヴァート、ステフロン・ドンをフィーチャーした作品で名声を博し、世界のトップアーティストとしての地位を獲得します。彼も創業当時からの愛用者として知られ、多くの写真をSNSに投稿しています。 Joe Manganiello（ジョー・マンガニエロ） ジョー・マンガニエロは、ピープル誌が発表した｢もっともホットな独身男性｣の1位に選ばれたこともある、アメリカの人気俳優で世界にも多くのファンがいることで知られています。彼も創業当時からの愛用者として知られており、アクセサリーを着用した姿をSNSで見ることができます。 Rish...

"#バレンシアガ(BALENCIAGA)の歴史" 現在は生粋のストリートファッション時代。世界各国にはメンズストリートファッションブランドが数多く誕生していく中で、現代のストリートブームを築き上げ牽引してきたと言えるファッションブランドはほんの僅か。 その中でも氷山の一角としても称えられ愛され続けられているブランド「バレンシアガ（BALENCIAGA)」ですが、爆発的に流行した彼らのアイテムの認知度のみが浸透し、そのブランド歴史や背景、デザイナーなどについては多くの人達があまり詳しくは知らないというのも現実でしょう。 今回はそんな今世紀最大の成功を収めたであろうストリートファッションブランド「バレンシアガ（BALENCIAGA)」について少しご紹介をしていきたいと思います。 ストリードファッションブランドの覇者「バレンシアガ（BALENCIAGA)」の誕生歴史 ブランド名BALENCIAGA (バレンシアガ)設立年1919年スペイン国内サン・セバスチャン通り創立者Cristóbal Balenciaga Eizaguirre (クリストバル・バレンシアガ) 1972年死去現本部フランス・パリ市内 今やファッションムーブメントや流行をも作り出し、時に社会現象までをも沸き起こすブランドとなったBALENCIAGA。コレクションでの新作を世に打ち出せばたちまち世界各国で即完売となり、ヒット商品ともなると探し回る人、ようやく手に入れたとしても帰路で襲われ商品を強奪される人、探せど待てどずっと手に入れることが出来ない人が出て来るほどの驚異的なプレミアムアイテムとして絶大な人気を誇っています。 そんなファッションの歴史においてもココまで影響力を持ったブランドは中々少ない現在、彼等が歩んできたブランド背景について少し覗いてみましょう。 創始者クリストバル・バレンシアガが世界のファッション史に革新を与えた1919年 BALENCIAGAとは1919年にスペインの創設者兼ファッションデザイナーの「クリストバル・バレンシアガ」がスペインのサン・セバスチャンにて最初の路面店を設立した事を起源として立ち上げられたファッションブランドです。 最近になって爆発的に人気を博した「トリプル・エス」や「スピードトレーナー」が出回った為、最近出てきた若手ブランドとして認知されがちではあるものの、実は老舗ブランドであるという事を知ると驚く方も少なくはありません。 1991年の当時は、ブランド自体の展開方針が婦人服を中心とした商品を展開していた為バッグや靴といったレザーグッズ、時計や宝飾品、香水、ボディーローションといった女性向けが多かったという意外な一面を持っており、その確かな 実力と女性の心を掴む優雅なフレグランス、ボトルデザイン等が若い女性たちの間で瞬く間に話題となり、初作のヒット品「ル・ディス（Le Dix）」の販売をキッカケにBALECIAGAはすぐにスペイン王家御用達のブランドまでへと成長を遂げました。 その後活動の肥大化を目論みたクリストバル・バレンシアガは1933年には遂にマドリードへと店を展開、さらにマドリードでの成功を納めた矢先の1935年にはバルセロナへと新店舗をオープンし合計3店舗をスペイン国内に構えるまでへとなります。しかし、歴史は彼らの怪物的な成長に牙を剥くかの様にスペイン内戦が勃発。 内戦の影響でBALENCIAGAの各店舗は全店閉鎖。これまで築き上げてきた土地を惜しくも捨て、新たなスタートを切るかのようにパリへと移りジョルジュ・サンク通りにて遂に０からのスタートを開きました。店舗オープンは無事成功を納め彼の実力は初のパリ・コレクションを開くほどとなり、そのコレクションこそが彼のファッションデザイナーとしての大きな転機となります。 もともとのスペイン時代からブランドの名声というのは既にヨーロッパ全土に広く知られてはいたものの、当コレクションによってその名声は「人気」へと転換し、パリ現地のバイヤーから一気に注目を集めることに成功、その後すぐにファッション業界内では大きな話題を呼び、クリストバル・バレンシアガが成し得たこの大業とコレクションラインに影響を受けたDiorの創設者クリスチャン・ディオールが翌年「ニュー・ルック」を発表することになります。 ディオールのニュールックでは世の中に一大センセーションを巻き起こすほどの成功を納めたものの、中でもバレンシアガの名声を脅かす程ではなかったと後世でも語り継がれています。また、ディオール自身がバレンシアガを崇拝している事もあり、彼は「我々ファッションデザイナー全員の師である」と讃えた程に愛しており、ニュールックでさえもバレンシアガのシンプルで簡潔な構成がその前身にあったと言われています。 玉座を下ろされた地獄のフランス革命時代 1968年、それは突然起こりました。この年とは「フランス5月革命」が起こった年であり、革命とは名ばかりの内戦状況へと突入したパリはファッションブランドとしての展開は勿論商業自体に大きな亀裂が入り、この影響を同様に受けたBALENCIAGAはもはや「贅沢や優雅」という玉座はこの場所には無いということを実感し、68年同年のコレクション発表は彼の最後のコレクションとなってしまいました。 彼は「プレタポルテを始めるには年をとりすぎた」という哀言を残した後、ファッション業界の未来に妬みながらも最後まで愛し続けオートクチュールの舞台から引退をしました。同年スペインの3店舗と他店も全て閉鎖することになります。 その後1972年クリストバル・バレンシアガはスペインのハベアでその生涯を閉じる事となり、「クチュール界の建築家」と死後では絶賛され、「全てを1人でこなすことのできる唯一のクチュリエ」であったクリストバル・バレンシアガの引退によりBALENCIAGAというブランドそのものが倒産の危機に追い込まれることになります。 しかし、彼の死後に「ジャック・ボガート」によってブランドはたちまち所有されることとなり、1986年までは香水ブランドとして存続、その後ブランドの代名詞プレタポルテが1987年にて再スタートを切ることとなります。その後6年の歳月が過ぎ、1992年からはジョセフュス・メルキオール・ティミスター（Josephus Melchior...